Hay bajistas que cantan y cantantes que tocan el bajo. El de Seth Horan no es exáctamente ninguno de los dos casos. Es un tio que toca el bajo de maravilla, que canta genial y que no le hace falta nada más para mover sus canciones. Y el caso es que no se echa en falta nada.
Seth Horan es un bajista / cantante / compositor de Nueva York que ha pasado por bandas como Darwin’s Waiting Room y Vertical Horizon con los que llegó al número 1 de Billboard en 2000 con Everything You Want. Es endorser de Warwick a los que acompaña en todo tipo de convenciones y masterclases.
Para muestra un botón o en nuestro caso un video: Something pretty.
Desde pequeñitos aprendemos los nombres de las 7 notas musicales. Todos sabemos que las notas se llaman Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si. Pues bien, este conjunto de notas forman la escala de Do mayor.
Más adelante profundizaremos en la escala mayor pero por ahora es interesante que identifiquemos las notas de la escala en la guitarra y que las toquemos con fluidez. Esto nos permitirá tocar un montón de melodías que están escritas con esta escala.
Vamos a empezar por aprenderla en Primera Posición. Está en primera posición cuando se toca en la parte baja del mástil y se tocan las notas de la escala que estén en el traste I con el dedo 1 o índice, las del traste II con el dedo 2 o corazón, las del traste II con el dedo 3 o anular y las del traste IV con el dedo 4 o meñique. También hay algunas notas de la escala en esta posición que se tocan al aire, es decir, sin pulsar la cuerda en ningún traste.
En la siguiente imagen se relaciona cada nota con su posición en el pentagrama y con su posición en la guitarra, ya sea en el traste que se ha de tocar o si es sin presionar en ningún traste (al aire).
Una primera toma de contacto puede ser buscar las 7 notas de la escala desde el Do de la primera línea adicional por la parte inferior del pentagrama que está en la 5º cuerda / traste III, hasta el Do del 3er hueco del pentagrama que está en la 2ª cuerda / traste I.
Después seguiremos buscando la escala hasta completar las 6 cuerdas pero solo hasta el traste 3.
Lo tocaremos despacio, pensando en el nombre de cada nota y haciendo que suene nítida y correctamente. Es muy importante que cada nota la toquemos con el dedo que corresponde a cada traste. En próximos blogs iremos viendo ejercicios pensados para practicar las notas de la escala cuerda por cuerda.
Sigue adelante el 2010 con la lista de ilustres del heavy / rock que nos abandonan como el bajista de Talisman, de Yngwie en su primera época junto con los hermanos Johanson y de europe Marcel Jacob, o como el cantante Ronnie James Dio. El último en sumarse a la lista ha sido Steve Lee, lider y vocalista de la banda sueca Gotthard.
Steve Lee falleció el 5 de octubre de 2010 en Nevada (Estados Unidos) al verse envuelto en un cúmulo de trágicas sincronías.
Lee estaba llevando a cabo uno de sus sueños de toda la vida aprovechando un descanso de la gira mundial de Gotthard. Estaba recorriendo en moto las carreteras de Estados Unidos junto con un grupo de amigos entre los que se encontraban su novia y el bajista del grupo. A unos 100 km de Las Vegas abandonaron la autopista ya que llovía abundantemente y se querían cambiar de ropa en un area de servicio. Un camión que perdió el control se chocó contra las motos de Lee y sus acompañantes y una de estas salió despedida e impactó en el cuerpo del cantante. Tras 20 minutos de intentos de reanimarle finalmente falleció.
Gotthard es una banda Sueca que tras 15 años de éxitos en su país y en Alemania empiezan su conquista del resto de europa y el mundo. Les ayuda en gran parte su fichaje por Nuclear Blast y su sonido fiel y gran producción en todos sus discos así como el buen directo de la banda en los que siempre se podía escuchar alguna versión de Deep Purple, Led Zeppelin o The Beatles. Apertura de conciertos para colosos como Bon Jovi y sus colaboraciones con Montserrat Caballé y singles en castellano les allanaron el camino del mercado español.
Aquí os dejamos el videoclip de un single extraido de su disco Lipservice.
Al igual que hay a quien le gusta personalizar su coche con un alerón especial, su piel con un tatuaje o las paredes de casa con cuadros, también podemos decorar nuestras guitarras a nuestro antojo conviertiéndolas así en pequeñas obras de arte. Nuestro luthier nos ha detallado uno de sus últimos encargos en el que demuestra que los centímetros cúbicos y las corcheas no están tan distantantes como nos pensamos.
Llegó a mis manos una vieja guitarra, una de esas que te compran los padres cuando eres adolescente. No era una gran guitarra, pero tenía mucho valor sentimental. Se trataba de convertirla en una pieza única y original.
Al principio era de color blanco nácar, pero el paso del tiempo le había dado un tono marfil. Además presentaba algún que otro golpe en el cuerpo. El mástil estaba bastante bien, pero tenía un golpe de cierta importancia en la posición de apoyar el dedo gordo. No estaba muy desgatado, la guitarra se había usado poco. El diapasón y los trastes estaban sucios. Las partes electrónicas se encontraban deterioradas por el óxido. Los clavijeros, pastillas, puente y electrónica sucios por el paso del tiempo sin uso.
Había mucho trabajo por delante, pero era posible lograr una buena customizacion. Tenía que quedar bonita, pero me apetecía que el sonido también fuera bueno.
El propietario la puso en mis manos y me pidió que la transformara. No me dió pistas de cómo la quería, tenía que hacer lo que se me ocurriera; por suerte pensé en jugar con las cosas que le gustaban. La inspiración no tardó en llegar, sólo unos pocos días. Tenía muy claro que el propietario no vería la guitarra hasta el propio día de la entrega.
A continuación voy a describir los distintos del proceso de customización:
Aquí se observa el cuerpo de la guitarra, el aspecto del clavijero, del puente y pastilla (las dos estaban igual).
La guitarra desmontada, se lija el cuerpo y la parte trasera del mástil. El diapasón se limpia previamente, para después también lijarlo, al igual que la madera y los trastes. Para evitar problemas se cubre con cinta carrocero.
En la foto se puede apreciar la diferencia en el diapasón.
Aquí se aprecia cuál es la idea final del proyecto. Para poder llegar a ella eran necesarias varias capas para lograr los colores del caballo y poder terminar todo con una capa de rojo Ferrari original. Por último se lacaría toda la guitarra.
Para alcanzar un optimo acabado era preciso decapar la guitarra, para después entre capa y capa lijar finamente. Se pueden apreciar los detalles de capas que lleva la guitarra.
Estos han sido un poco los procesos seguidos, antes de dar el color rojo Ferrari y lacar.
Ahora podemos ver un poco las piezas de la guitarra. El clavijero está cambiado por uno más acorde a la nueva imagen. Los potenciómetros son nuevos con un botón en metal. El puente es el original renovado. Tiene una pastilla Epiphone, de las que firma Gibson, que tienen un tono brutal, puramente rokero.
Por último la La guitarra se apantalla, y se monta. A la parte trasera del mástil se ha aplicado goma laca, un barniz muy ligero, y con mucho brillo.
Interesante trabajo el que ha hecho nuestro Luthuier. Para cualquier encargo podeis poneros en contacto con el en ventas@elrincondelsonido.com o visitar su página web:
Otra vez están aquí las vacaciones y nos vamos de viaje. Para aquellos que allá donde van no pueden estar sin tocar, este año, os presentamos las guitarras y bajos Traveler Guitar.
Desde 1992, Traveler Guitar ha sido la marca líder en el sector de las guitarras eléctricas y acústicas de viaje con escala completa. Durante todos estos años el diseño original ha ido evolucionando para satisfacer las necesidades de toda clase de músicos. Actualmente disponen de la mejor selección de instrumentos de viaje, todos ellos ligeros, resistentes y fáciles de transportar.
Traveler guitar fabrica guitarras eléctricas, acústicas, clásicas con cuerdas de nylon y bajos eléctricos. Son desmontables ocupando aproximadamente el tamaño de una raqueta y traen una funda a medida para transportarlas. Se envian recubiertas de embalaje marítimo para que llegue a nosotros en perfectas condiciones.
Una de las cosas que más me sorprendió, cuando cayó en mis manos por primera vez el modelo acústico, fué que adjuntan un estetoscopio como el que usa el médico para auscultar. Lo conectas a la guitarra y puedes tocar escuchando a través del estetoscopio sin molestar a la gente que tengas al lado, ya sea en un tren, en un avión, o en casa mientras tu familia ve la tele. Otra característica importante es que es una guitarra un 50% más ligera y un 27% más corta que una acústica de tamaño standard.
Eso si, la longitud la quitan del cuerpo ya que el mástil es de escala completa. Esta característica es común tanto en modelos acústicos como eléctricos.
Sus reducidas dimensiones las hacen útiles y cómodas para acompañarnos en nuestro viaje, pero no solo eso, tambien las podemos tener en nuestro lugar de trabajo. Para los huecos que tenga el taxista sin clientes o el dentista sin pacientes. Lo que da más miedo son los pilotos de avión que las tengan, esperemos que solo las toquen mientras repostan combustible en el aeropuerto!
Steve Vai e Ibanez han organizado un concurso para celebrar haber vendido 77.777 guitarras Ibanez JEM. Steve tenía que elegir el diseño de guitarra que más le gustase de entre todos los participantes e Ibanez hará dos guitarras con ese diseño. Una para Vai y la otra para el ganador, Alessandro Serrago, que presentó este diseño tan al estilo de Steve.
Retomamos la videoteca con un videoclip de la banda americana Faith no more. Tuve la oportunidad de verles recientemente y me dejaron una buenísima sensación. Lo hacen muy bien en directo y los temas que tocan son de sonoridad y estilo muy variados lo que lo hacen muy ameno y agradecido.
Hemos elegido Evidence de su disco King for a Day, Fool for a Lifetime de 1995.
Faith no more es un grupo experimental, tocan muchos palos estilísticamente y eso los mantiene frescos después de mas de 10 años de parón. Cuentan con el cantante de técnica vocal superdotada Mike Patton que alterna su trabajo en la banda con discos en solitario y otros proyectos como Mr. Bungle, Fantomas… En sus discos puedes encontrar muestras de Metal, Rock, Rap, Bossa o Jazz. No puedes confiarte.
Para quien no los conozca recomendamos algunos discos:
Faith no more – The real thin, 1989
Faith no more – Angel dust, 1992
Faith no more – King for a Day, Fool for a Lifetime, 1995
El maestro de la guitarra Paco de Lucía acaba de ser nombrado Doctor honoris causa por la Universidad de Berklee (Boston), la madre de todas las academias y escuelas de música moderna. Reconocen así su aportación al mundo de las 6 cuerdas, al de la música y al del flamenco.
Lejos quedan ya sus primeras actuaciones junto con su hermano Pepe con quien formaba el duo “los chiquitos de Algeciras”. Desde entonces no se ha bajado de los tablados, los cuales ha compartido con gente como Ricardo Modrego, Camarón de la Isla, Larry Coryell, Al Di Meola, John McLaughlin y Bryan Adams.
Paco de Lucía se convierte en el primer músico español que es reconocido como Doctor por la prestigiosa Berklee y se une a una lista de ilustres figuras musicales de la talla de Dizzy Gillespie, Aretha Franklin, Juan Luis Guerra, David Bowie, the Edge, Michel Camilo, Quincy Jones, Sting, Phil Collins, Steve Vai, Chick Corea, Rubén Blades, George Benson, Duke Ellington, B.B.King, Paul Simon, Pat Metheny o Steve Winwood.
El ex Héroe del Silencio muestra «el lado oscuro del alma humana» en su nuevo disco.
El aragones nos presenta un disco de cámara, como el mismo lo califica, en el que encontramos cortes con títulos tan sugerentes como “ella me dijo que no”, “nunca se convence del todo a nadie de nada” o el primer single “frente a frente” con el que versionea el tema que en su dia interpretara Jannett.
Bunbury comenzará en breve su gira por Estados Unidos durante la que se filmará una película documental.
Curioso sistema el que nos presenta la plataforma Zoybar y que nos permite confeccionar y montar nuestras propias guitarras a nuestro antojo.
Han dispuesto unos kits de guitarras por piezas en los que el cliente elije como crear su instrumento dentro de un amplio abanico de opciones.
Con el mismo Kit puedes montar una guitarra y cuando te aburras te puedes construir con las mismas piezas otra guitarra o incluso un bajo, o juntar Kits y hacer guitarras de dos mástiles.
